04 登高

本节学习目标

1. 了解杜甫的生平经历与沉郁顿挫的诗歌风格，掌握”知人论世”的鉴赏方法。
2. 诵读并背诵全诗，体会七言律诗每联对仗的格律特征与沉郁悲凉的意境。
3. 逐联分析诗歌的意象组合（风、天、猿、渚、沙、鸟、落木、长江），理解景物描写对情感的烘托作用。
4. 重点品析颈联”万里悲秋常作客，百年多病独登台”的八层意蕴（罗大经《鹤林玉露》评）。
5. 把握诗人身世之悲与忧国之痛的双重情感，理解”悲秋”主题在中国古典诗歌中的典型意义。
6. 能够运用”手法 + 内容 + 情感/效果”的答题模板鉴赏诗歌，掌握高考诗歌鉴赏题的作答规范。

核心知识点讲解

一、文本基本信息与学习任务

作者：杜甫（712—770），字子美，自号少陵野老，祖籍襄阳（今属湖北），生于巩县（今河南巩义）。唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称”李杜”，被后人尊为”诗圣”，其诗被称为”诗史”。杜甫一生经历了唐王朝由盛转衰的剧烈变动，安史之乱后长期流寓漂泊，晚年生活困顿。他的诗歌深刻反映了社会现实和民生疾苦，风格沉郁顿挫，格律精严。代表作有《春望》《登高》《茅屋为秋风所破歌》《三吏》《三别》等。

文体：七言律诗（简称”七律”）。律诗是唐代定型的近体诗体裁，每首八句，两句为一联，分为首联、颔联、颈联、尾联。中间两联（颔联、颈联）必须对仗。《登高》的特殊之处在于四联全部对仗，这在七律中极为罕见，历来被视为律诗艺术的典范。明代胡应麟评价此诗为”古今七言律第一”。

创作背景：这首诗作于唐代宗大历二年（767）秋，杜甫时年五十六岁，流寓夔州（今重庆奉节）。此时距安史之乱结束（763）已有四年，但天下并未真正安定，藩镇割据、吐蕃入侵，国家依然多难。杜甫本人年老多病，生活艰难，漂泊异乡已多年。是年重阳节，诗人独自登上夔州白帝城外的高台，百感交集，写下此诗。

本诗在单元中的位置：《登高》属于必修上册第三单元”生命的诗意”，与李白的《梦游天姥吟留别》和白居易的《琵琶行》并置。三首诗体式不同（七律、古体、乐府），抒发的情感与创作手法也各不相同，共同展示了唐诗的多样面貌。比较阅读时应注意：李白以浪漫想象对抗现实，白居易以叙事抒写人生感慨，杜甫则将个体生命沉痛融入苍茫天地。

学习任务：

• 背诵全诗。
• 感受诗歌营造的沉郁悲凉意境。
• 体会杜甫圆熟的律诗创作技巧，特别是四联对仗的艺术。
• 品析颈联”万里悲秋常作客，百年多病独登台”的八层意蕴。
• 与单元内其他诗作进行比较阅读，体会不同体式的艺术表现力。

二、整体内容与结构线索

《登高》以登高之所见所闻起笔，以悲秋伤时之情感收束，形成由景入情、由阔大到沉郁的完整结构。全诗四联层层递进：

联次	诗句	内容层次	写景/抒情	手法要点
首联	风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回	登高近观	写景：六种意象铺排	视觉（天高、沙白）+ 听觉（猿啸、风急）
颔联	无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来	远眺天地	写景：时空对举	仰视（落木）与俯视（长江）、季节（秋）与永恒（江）
颈联	万里悲秋常作客，百年多病独登台	即景生情	抒情：身世之悲	空间（万里）与时间（百年）、八层意蕴
尾联	艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯	悲不自胜	抒情：家国之痛	细节描写（繁霜鬓、停酒杯）、以小事结大悲

结构特征：前两联写景，后两联抒情，是典型的律诗”景—情”二段式。但《登高》的独特之处在于，前两联的景物本身就浸透了悲凉之情（“猿啸哀”、“落木萧萧”），并非纯粹的客观写景；后两联的抒情又时时回到登高所见的空间与时间之中（“万里”、“百年”、“登台”），景与情水乳交融。

三、课文原文与逐联解读

首联：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

首联写登高近观之景，以六种意象密集铺排，形成强烈的视觉和听觉冲击。

首先分析诗歌的字面含义。“风急”指秋风劲疾，“天高”指秋日天宇高远空廓，“猿啸哀”指猿猴的啼叫声在山谷间回荡，听来凄厉哀伤。“渚清沙白”写江水中的小块陆地和岸边沙滩呈现清冷白净的颜色，“鸟飞回”指飞鸟在劲风中艰难地飞舞盘旋。六种意象——风、天、猿、渚、沙、鸟——密集排列于十四字中，却不显堆砌，因为它们都是诗人登高所见的真实景物，且被”哀”和”回”两个动态结尾统一在悲凉的情调之中。

其次解读这句的艺术手法。首联的上句和下句本身就构成工整的对仗：“风急”对”渚清”（主谓结构）、“天高”对”沙白”（主谓结构）、“猿啸哀”对”鸟飞回”（主谓结构加补语）。每个意象都同时承担写景与传情双重功能：“风急”不仅写风，也暗示心境的急迫不安；“猿啸哀”既是真实听闻，也是内心悲凉的外化——郦道元《水经注》有”巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”，猿鸣在古典诗歌中向来是悲愁的符号。“鸟飞回”表面写鸟在风中打转，深层则暗喻诗人身世飘零、无处安顿的处境。

颔联：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

颔联由近及远，将视线投向苍茫天地，以壮阔的自然景象衬托人的渺小与无奈。

“落木”即落叶。“萧萧”是象声词，模拟树叶凋落时的声响，也暗含萧瑟凄凉之意。“无边”极言视野之广阔。“不尽长江滚滚来”写江水奔涌向前，无穷无尽。“滚滚”摹写波涛的声势与力量。

这两句的对仗质量极高，堪称千古名联：“无边”对”不尽”（空间之广阔对时间之无穷），“落木”对”长江”（上对下，季节之物对永恒之物），“萧萧下”对”滚滚来”（听觉之衰减对视觉之奔涌，“下”对”来”方向相反）。这一联的意象规模突然放大——颔联较之首联，画面从近处的风、渚、沙、鸟陡然拉开到无边的森林和无穷的长江，境界豁然开朗。

这一联的核心手法是”以壮景衬悲情”（以乐景写哀的变体）。落叶纷纷、长江滚滚，都是极其壮阔的自然景象，但诗人面对此景的感受并非豪迈，而是更深的悲凉——天地永恒而人生短暂，落木一季便凋零，而长江万古不息。这种时空对举的写法，将个体生命的短暂放在宇宙永恒的背景中，愈加显出其渺小与无奈，为下联抒写身世之悲作了完美的铺垫。

补充说明：“落木”而非”落叶”，是杜甫的炼字之妙。“木”比”叶”更干枯、更萧瑟，也更契合秋天的氛围。“萧萧”既拟声又传情，与下句”滚滚”的视觉形象形成视听交织的效果。

颈联：万里悲秋常作客，百年多病独登台。

颈联是全诗的情感核心，由写景转为直接抒情，将身世之悲浓缩为十四字。

“万里”指远离故土，极言空间距离之远。“悲秋”意为面对秋景而生悲，点明时节与心境。“常作客”表示长年漂泊他乡，一个”常”字写出了漂泊无定的持久与无奈。“百年”在此借指晚年（杜甫时年五十六岁），同时也有”人生百年”的时间纵深感。“多病”指诗人此时身患肺病、疟疾、风痹等多种疾病。“独登台”意为重阳佳节独自登高，身边没有亲友陪伴。

**南宋罗大经《鹤林玉露》评价此联说：“万里，地之远也；秋，时之凄惨也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，齿暮也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。十四字之间含八意。“**这八层意思分别是：

层次	语词	意蕴
1	万里	地之远——远离故乡，空间阻隔
2	悲秋	时之凄惨——秋季万物凋零，触发悲感
3	作客	羁旅——客居异乡的身份
4	常作客	久旅——漂泊非一时，而是年复一年
5	百年	齿暮——年老力衰，来日无多
6	多病	衰疾——身体多病，饱受折磨
7	台	高迥处——登临高台，天地苍茫
8	独登台	无亲朋——佳节孤独，无人相伴

八层意思层层叠加，层层递进：从空间（万里）到时间（悲秋/百年），从身份（作客/常作客）到身体（多病），再到处境（独登台），最后归结为一个”独”字——八重悲慨最终凝聚为一种无可排遣的孤独感。这正是杜诗”沉郁”风格的典型体现：情感不是单一和直接的，而是多层覆盖、逐层加深。

对仗赏析：“万里”对”百年”（空间对时间），“悲秋”对”多病”（心境对身体），“常作客”对”独登台”（漂泊对孤独）。每一组对仗都在不同维度上叠加悲情，使全联的情感密度达到极致。

尾联：艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

尾联将情感继续下压，以两个极具画面感的细节收束全诗，使悲情达到最低沉的顶点。

“艰难苦恨繁霜鬓”的意思是：一生艰难，常常抱恨于志业无成而身已衰老。“艰难”一词兼指个人生计的艰难与国家的多难，杜诗常以个人的苦难折射时代的苦难。“苦恨”意为”极恨”、“深恨”，是极度遗憾的表达。“繁霜鬓”形容两鬓斑白如同浓霜，以视觉形象传达衰老的无奈。

“潦倒新停浊酒杯”——“潦倒”意为衰颓失意，不仅指物质生活的困顿，更指精神意志的消沉。“新停”指刚刚停止（饮酒），杜甫晚年因肺病严重而被迫戒酒。“浊酒杯”三字尤其令人心酸：诗人连借酒消愁——这自古以来文人最后的慰藉——也做不到了，连一杯浊酒都无法再饮。

尾联的对仗同样工稳：“艰难苦恨”对”潦倒新停”（心境状态），“繁霜鬓”对”浊酒杯”（身体衰老对生活被迫放弃的习惯）。“酒杯”二字回应开篇的登高宴饮场景，形成首尾呼应——但开头可能尚可饮酒，结尾却连酒都停了下来，悲情更进一层。

尾联的情感特点：如果说颈联的八层悲慨是一种”横向铺开”的悲，那么尾联则是一种”纵深下压”的悲。颈联是诗人向外诉说自己的遭遇，尾联则是自我审视后的无言悲叹。从”独登台”到”停酒杯”，诗人从可以诉说悲愁的人，变成了连自我安慰都无法做到的沉默者。

四、关键语句、意象与细节精读

本诗核心意象一览：

意象	出现位置	自然属性	情感意蕴	手法
风（急）	首联	秋风劲疾	心境的急迫与不安	触觉写景，暗示心情
天（高）	首联	秋日天高气爽	天地旷远，人渺小无依	空间衬托
猿（啸哀）	首联	猿鸣凄厉	悲愁的听觉符号，古典传统意象	听觉传情，用典
渚/沙（清白）	首联	水落沙出	秋日萧瑟清冷，草木凋零	视觉写景，色彩渲染
鸟（飞回）	首联	风中盘旋	身世飘零、无所归依	比兴，自喻
落木（萧萧下）	颔联	落叶纷纷	生命凋零，季节无情	视听交织
长江（滚滚来）	颔联	江流不息	天地永恒，人生短暂	时空对举
霜鬓	尾联	鬓发如霜	衰老无可挽回	比喻
浊酒杯（新停）	尾联	被迫戒酒	最后的慰藉也被剥夺	细节传情

关键细节精读：

1. “猿啸哀”——古典意象的传承：猿鸣在古典诗歌中是一个稳定的悲愁符号。郦道元《水经注·江水》引渔歌”巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”，此后猿鸣遂成为羁旅之愁的固定表达。杜甫用”哀”字强化了这一传统意象的情感内涵。

2. “鸟飞回”——比兴手法的妙用：鸟在急风中盘旋，找不到可以栖息的方向。这与诗人自身辗转漂泊、无处安身的处境构成深层对应。这是比兴而非简单写景。

3. “落木”与”落叶”——炼字的典范：不说”落叶”而说”落木”，“木”字更枯涩、更硬质，更能传达秋天的萧瑟与生命的干涸。“萧萧”既摹声又传情，二字叠用，视觉效果与音乐效果兼备。

4. “独登台”——全诗”诗眼”：一个”独”字是颈联八层意思的汇聚点，也是全诗情感的聚焦点。登高本为佳节乐事，因”独”而转为极度悲凉。

五、语言风格与表达手法

1. 沉郁顿挫的风格

“沉郁”指情感的深沉、厚重、多层次，不是简单直接的悲伤，而是经过积淀和反思的深沉慨叹。“顿挫”指表达上的转折、停顿、起伏，而不是一泻无余。本诗的情感发展就是典型的顿挫：首联含蓄（以景写情），颔联放开（壮景衬悲），颈联爆发（直抒八层悲慨），尾联又收回来（以细节轻收重悲），四联之间张弛有度。

2. 全部对仗的格律艺术

《登高》最突出的形式特征，是四联全部对仗。一般七律只要求颔联和颈联对仗，但本诗连首联和尾联也对仗工整，且毫无雕琢之感：

• 首联：“风急”对”渚清”、“天高”对”沙白”、“猿啸哀”对”鸟飞回”
• 颔联：“无边”对”不尽”、“落木”对”长江”、“萧萧下”对”滚滚来”
• 颈联：“万里”对”百年”、“悲秋”对”多病”、“常作客”对”独登台”
• 尾联：“艰难苦恨”对”潦倒新停”、“繁霜鬓”对”浊酒杯”

这种通篇对仗的写法，一方面展现了杜甫律诗艺术的极致造诣，另一方面使全诗获得了一种庄重整饬的韵律感，与诗歌沉郁悲壮的内容高度统一。

3. 情景交融的意境营造

全诗前四句写景，但不是纯粹的客观景物描写；每一处景物都浸染了诗人的主观情感。风是”急”的，猿鸣是”哀”的，落木是”萧萧”的——这些修饰语本身就带有强烈的情感色彩。后四句虽然转向直接抒情，但”万里""百年""登台""霜鬓""酒杯”又都紧扣登高的具体情境。王国维说”一切景语皆情语”，《登高》正是这句话的最佳注脚。

4. 时空对举的宏大结构

颔联”无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，是空间（无边）与时间（不尽）的对举，将全诗的格局骤然放大。颈联”万里悲秋常作客，百年多病独登台”，同样是空间（万里）与时间（百年/悲秋）的对举。两次时空对举，使诗歌不限于一时一地之悲，而是升华为对整个人生的深沉慨叹。

六、主题思想、情感态度与文化理解

主题思想：《登高》通过对秋日登高所见景物的描写，抒发了诗人长年漂泊、老病孤愁的身世之悲，以及对国家多难、时局动荡的深沉忧虑。两种情感交融一体，形成了这首诗沉郁悲凉的独特风貌。

双重情感结构：

• 身世之悲（个人层面）：万里漂泊、晚年多病、重阳孤独、被迫戒酒——人生的种种苦难以层层叠加的方式呈现。
• 家国之忧（社会层面）：安史之乱虽平，但国家依然动荡不安。“艰难”二字兼指个人艰难与国家多难，“苦恨”中包含了对国家前途的深切担忧。杜甫的伟大之处在于，他从不仅仅悲一己之痛，而是将个人命运与国家命运紧紧相连。

“悲秋”的文化传统：中国古典诗歌中有深厚的”悲秋”传统。宋玉《九辩》开篇即言”悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰”，奠定了悲秋的文学母题。此后的悲秋诗大致有两种倾向：一种是”士不遇”的个人感伤，一种是家国之忧的借秋抒怀。杜甫的《登高》将两者融为一体，既有”万里悲秋常作客”的个人沉痛，也有”艰难苦恨繁霜鬓”的家国情怀，使悲秋主题达到了前所未有的深度和广度。

“登高”的文化意义：重阳登高本是中国传统习俗，带有祈求健康长寿、避灾消难的意味。但杜甫的重阳登高，早已失去了节日的欢乐气氛，而成为一个审视自己悲惨人生的制高点——站在高处，天地愈宽，人愈渺小，悲愈深沉。这与王之涣”欲穷千里目，更上一层楼”的昂扬登高形成鲜明对比，展示了唐代诗人对”登高”母题的不同处理。

七、阅读答题与写作迁移

古诗鉴赏答题模板：

高考诗歌鉴赏题通用的答题思路为：手法 → 内容 → 情感/效果。以鉴赏《登高》颔联为例：

问：请赏析”无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”两句。

答：这两句运用了视听结合和时空对举的手法（手法），上句从听觉写无边落叶萧萧而下，下句从视觉写无穷长江滚滚而来，一写季节之凋零，一写天地之永恒（内容），以壮阔的自然景象衬托出诗人面对天地永恒时感到的人生短暂、生命凋零的沉痛（情感/效果）。

炼字题答题模板：点明字义 → 描绘画面 → 分析效果。

问：“风急天高猿啸哀”中的”哀”字有何妙处？

答：“哀”意为凄厉悲切（字义）。诗人以”哀”字描述猿猴的啼叫声，赋予自然之音以强烈的主观情感色彩（画面），既真实再现了登高所闻，又以猿鸣之”哀”铺垫了全诗悲凉的情感基调，使开篇即奠定沉郁的氛围（效果）。

写作迁移——文学短评：

本单元的学习任务之一是写作文学短评。以《登高》为例，可以从以下角度切入：

• 从”沉郁顿挫”的风格角度评析
• 从四联对仗的形式美角度评析
• 从”悲秋”与”登高”母题的角度评析
• 与单元内其他诗作（李白《梦游天姥吟留别》、白居易《琵琶行》）的比较

重点梳理

一、必背内容

全诗为高考必背篇目，必须准确默写。特别注意以下易错字：

• “渚清沙白”的”渚”（氵部，非”诸”）
• “萧萧下”的”萧”（艹部，非”箫”）
• “繁霜鬓”的”鬓”（髟部，结构复杂，容易写错）
• “潦倒”的”潦”（氵部，非”缭”）
• “新停浊酒杯”的”浊”（氵部，右边是”虫”，非”烛”）

二、核心信息速记

项目	内容
作者	杜甫（诗圣），唐代伟大的现实主义诗人
体裁	七言律诗
创作时间	大历二年（767）秋，夔州
风格特征	沉郁顿挫
结构特点	四联全部对仗
核心意象	风、天、猿、渚、沙、鸟、落木、长江、霜鬓、浊酒
核心情感	身世之悲 + 忧国之情
著名评价	罗大经”八层意思”（颈联）；胡应麟”古今七律第一”
手法要点	通篇对仗、情景交融、视听结合、时空对举、比兴

三、情感线索

全诗情感发展线索：首联以景含悲 → 颔联以壮景衬深悲 → 颈联八重悲慨集中爆发 → 尾联细节收束，悲到无言。

难点突破

难点一：如何理解”沉郁顿挫”

常见疑问：学生往往把”沉郁”简单理解为”悲伤”，这种理解过于肤浅。

突破要点：

• “沉”指情感的深沉和厚重，不是表面的伤感，而是经历世事沧桑后积淀下来的深沉慨叹。
• “郁”指情感的层层累积和叠加。以颈联为例，八层意蕴一层叠加一层，这就是”郁”。
• “顿挫”指表达上的曲折跌宕，不是一泻无余。本诗的情感发展有四层转折：首联含蓄→颔联放开→颈联爆发→尾联又收住。每一层之间都有一个”顿”，使情感不是直线发展，而是起伏跌宕。

难点二：为什么四联全部对仗却不显得呆板

常见疑问：通篇对仗是否会导致诗歌形式死板？

突破要点：

• 虽然每一联都对仗，但四联的内容层次完全不同：首联写近景，颔联写远景；前两联写景，后两联抒情。内容的变化打破了形式的重复感。
• 四联情感的力度也不同：首联含蓄，颔联旷远，颈联浓烈，尾联沉静。情感的起伏使对仗形式获得了内在的节奏变化。
• 对仗本身的类型也富有变化：有主谓对（风急/渚清）、有叠词对（萧萧/滚滚）、有数字对（万里/百年）、有动补对（下来），丰富多变的对仗类型避免了单调。

难点三：颈联八层意思的区分与记忆

以表格辅助记忆（见上文颈联解读部分的八层表格）。记忆口诀：地远时凄客久旅，齿暮病衰独登台。

例题讲解

例题一：诗歌鉴赏——意境分析

题目：请简要分析《登高》前两联所营造的意境特点。（高考模拟题）

分析：这是一道典型的意境分析题。首先要逐联概述景物，再概括意境特点，最后联系情感。

答案：
诗的前两联描绘了一幅深秋登高所见所闻的苍凉图景。首联通过风急、天高、猿哀、渚清、沙白、鸟回六大意象，从听觉和视觉两个角度，勾勒出秋日登高的苍茫与萧瑟；颔联进一步放开视野，写无边落叶萧萧而下、不尽长江滚滚而来，以壮阔的自然景象与个体的渺小形成对比。两联景物共同营造出一种沉郁苍凉、阔大悲壮的意境，为下文抒写身世之悲和家国之忧作了有力的铺垫。

例题二：炼字赏析

题目：“无边落木萧萧下”中的”萧萧”一词历来为人称道，请简要赏析。

分析：炼字题的三步法：释义 → 描画面 → 析效果。

答案：
“萧萧”是象声叠词（释义），既摹写了落叶飘落时的声响，也传达了萧瑟凄凉的氛围（画面）。叠词的使用增强了诗歌的节奏感和音乐美；同时”萧萧”与下句”滚滚”形成视听交织（“萧萧”偏听觉，“滚滚”偏视觉），使颔联获得丰富的感官层次。“萧萧”二字还暗含”萧条""萧瑟”的情感暗示，为下文的悲秋抒情作了自然的过渡（效果）。

例题三：情感把握

题目：本诗尾联”艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”表达了诗人怎样的情感？请简要分析。

分析：先逐句解读，再综合概括。

答案：
尾联表达了诗人身世之悲与家国之忧交织、愁苦无以排遣的深悲剧痛。“艰难苦恨繁霜鬓”写出诗人一生艰难、志业无成，至今唯有两鬓如霜，其中既有个人身世的艰难，也暗含对国家多难的忧虑；“潦倒新停浊酒杯”以被迫戒酒这一具体细节，写出诗人连借酒消愁这最后的慰藉也被剥夺。两句层层深化，将全诗的悲情推向极致：不是借酒消愁而愁更愁，而是连酒都不能饮，愁苦只能无言面对。

易错点整理

易错点	错误表现	正确理解
把”沉郁”理解为”悲伤”	答题时简单写”表达了诗人悲伤的情感”	应表述为”沉郁悲凉""悲而不弱、沉而有骨”等，注意情感的厚重感和多层次
忽略”落木”的练字	不作分析，或与”落叶”不加区分	”落木”比”落叶”更枯涩硬质，更能传达秋天的萧瑟；是杜甫练字的典范
颈联八层意思遗漏	只能说出三四层	按”空间—时间—身份—身体—处境”五个维度记忆八层：万里/悲秋/作客/常作客/百年/多病/台/独登台
默写中的错别字	”渚”写成”诸”、“鬓”少笔画、“萧”写成”箫”	专门突破易错字，反复默写
混淆对仗与不对仗	认为七律只有颔联和颈联对仗	《登高》四联全部对仗，这是特殊之处

考点考证点整理

考点一：诗歌意象鉴赏

• 出题思路：选取诗歌中某一联或某几个意象，要求分析意象的含义、组合方式及其表情达意的作用。命题常以”哪些意象""营造了怎样的意境""意象有什么特点”设问。
• 关键条件：抓住意象本身（如”猿""落木""长江”）、修饰词（如”哀""萧萧""滚滚”）以及意象的组合方式。
• 解答要点：① 逐一列举意象（不要遗漏）；② 分析每个意象的特征和深层含义；③ 概括意象共同营造的意境特点；④ 说明意境与情感的关系。
• 易扣分点：只列举不分析；脱离诗歌内容概括”悲凉""萧瑟”等空泛词语；忽略修饰词在传情方面的作用。

考点二：对仗的辨识与赏析

• 出题思路：以《登高》通篇对仗为素材，考查对仗的辨识和赏析能力。或要求找出对仗联、分析对仗的表达效果。
• 关键条件：对仗的判断依据——词性相同、结构相同、意义相关。本诗特殊在四联全部对仗。
• 解答要点：① 指出某联哪些词对哪些词；② 分析对仗的类型（数字对、叠词对、颜色对等）；③ 赏析对仗的表达效果（增强韵律感、形成对比、融合情景等）。
• 易扣分点：只辨认对仗不赏析效果；将对仗简单理解为”字数的整齐”；未能说明通篇对仗对全诗风格的贡献。

考点三：诗歌情感把握

• 出题思路：要求概括诗人的情感，分析情感发展脉络，或评价诗中某联的情感内涵。常以”抒发了怎样的情感""情感如何发展变化”设问。
• 关键条件：必须结合具体诗句分析；注意情感的双重性（身世之悲 + 忧国之情）；注意情感的层次和递进。
• 解答要点：① 逐联梳理情感线索；② 概括核心情感（身世之悲/忧国之情）；③ 说明情感的发展过程（从含蓄到爆发到无言）；④ 联系杜甫生平和时代背景。
• 易扣分点：只笼统说”表达了悲伤的情感”，不分层次；忽略忧国之情的社会维度；将情感与景物描写割裂开来。

考点四：炼字与语言赏析

• 出题思路：选取诗中某个用字精妙之处（如”哀""萧萧""独""新停”），要求赏析其表达效果。
• 关键条件：从字义、语境、修辞效果三个层面分析；炼字题必须落实在”为什么好”上。
• 解答要点：① 解释字义；② 描述该字在句中描绘的画面/情景；③ 分析表达效果（对意境、情感或节奏的作用）。
• 易扣分点：只解释字义不做赏析；堆砌”生动形象""富有意境”等空话；不联系上下文具体分析。

考点五：默写

• 出题思路：理解性默写（给出情境或提示，填写对应诗句）或直接默写全诗。
• 关键条件：高考直接考查全诗默写的概率较高，尤其是名句。
• 解答要点：逐字准确默写，特别注意易错字。
• 易扣分点：错别字（即使意思对也扣分）；漏字、添字；名句混淆（如与杜甫其他诗作混淆）。

练习题

基础理解

1. 《登高》的作者是______，他在中国文学史上被称为""，他的诗歌被称为""。
2. 《登高》是一首______（体裁），每两句为一联，共四联，依次称为______、、、______。
3. 本诗的创作时间和地点是______。
4. 写出诗中运用叠词的两组对仗：""对""、""对""。

文本分析

5. 首联”风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”中运用了哪些意象？这些意象共同营造了怎样的氛围？
6. 赏析颔联”无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中”萧萧”和”滚滚”两个叠词的表达效果。
7. 颈联”万里悲秋常作客，百年多病独登台”被南宋罗大经评为含有”八层意思”，请逐一列出。
8. 尾联”艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”中，“新停”一词有何深意？

鉴赏评价

9. 明代胡应麟称《登高》为”古今七言律第一”，请从前两联写景和后两联抒情的角度，分析本诗的艺术成就。
10. 结合全诗，谈谈”悲秋”这一主题在《登高》中的具体表现及其深刻之处。

比较阅读

11. 本单元同时选入李白的《梦游天姥吟留别》和杜甫的《登高》。两首诗都涉及个人情感与时代的关系，但处理方式截然不同。请比较两首诗在情感表达方式和诗歌体式上的主要差异。

写作迁移

12. 以”从《登高》看杜甫的沉郁顿挫风格”为题，写一篇 300 字左右的文学短评。

练习题答案

基础理解

1. 杜甫、诗圣、诗史。
2. 七言律诗、首联、颔联、颈联、尾联。
3. 唐代宗大历二年（767）秋，夔州（今重庆奉节）。
4. “萧萧”对”滚滚”；“无边”对”不尽”（或答”万里”对”百年”）。

文本分析

5. 答案：首联运用了风、天、猿、渚、沙、鸟六个意象。风”急”、天”高”写出秋日天地的空旷苍凉；猿鸣”哀”是听觉上的悲凄；渚”清”沙”白”是视觉上的萧瑟；鸟”飞回”暗示无所归依。六大意象组合在一起，从听觉和视觉两个角度，共同营造出苍茫、萧瑟、悲凉的氛围，为全诗奠定了沉郁的情感基调。
   评分要点：① 必须逐一列举意象（4分）；② 分析意象特征和情感色彩（3分）；③ 概括意境特点（3分）。

6. 答案：“萧萧”和”滚滚”都是叠词。“萧萧”是象声词，摹写落叶飘落的声音，同时暗含萧瑟凄凉之意，属于听觉描写；“滚滚”摹写江水的奔涌之势，属于视觉描写。两个叠词的使用，一方面增强了诗歌的节奏感和音乐美，另一方面形成了视听交织的丰富效果——上有落叶萧萧，下有江水滚滚，天地之间一片苍茫，渲染了悲凉壮阔的气氛。
   评分要点：① 指出叠词类型和含义（3分）；② 分析视听结合的表达效果（4分）；③ 联系全诗意境（3分）。

7. 答案：罗大经《鹤林玉露》评颈联含八层意思：① “万里”——地之远（空间远离故乡）；② “悲秋”——时之凄惨（秋季触景生悲）；③ “作客”——羁旅（客居身份）；④ “常作客”——久旅（长期漂泊）；⑤ “百年”——齿暮（年老力衰）；⑥ “多病”——衰疾（身体多病）；⑦ “台”——高迥处（登临高台）；⑧ “独登台”——无亲朋（佳节孤独）。八层意思从空间、时间、身份、身体、处境五个维度层层叠加，最终归结于一个”独”字，集中体现了诗人长年漂泊、老病孤愁的深悲剧痛。
   评分要点：① 八层意思各1分（共8分）；② 概括整体效果（2分）。

8. 答案：“新停”意为刚刚停止（饮酒）。杜甫晚年因肺病严重而被迫戒酒。这一细节的深意在于：诗人一生多难，酒本是最后的慰藉（借酒消愁），但如今连这杯浊酒也不能再饮；不是不想喝，而是不能喝。这一”停”字将愁苦推向极致——人生之悲，不在于借酒消愁愁更愁，而在于连酒都不能饮，愁苦只能无言面对。以”停酒杯”这样的小事作结，以轻收重，更增悲凉。
   评分要点：① 解释字面含义（2分）；② 分析”酒”在诗中的象征意义（3分）；③ 分析”停”所传达的深层悲哀（5分）。

鉴赏评价

9. 答案：
   前两联的写景艺术：首联以六大意象密集铺排，从听觉（风急、猿啸）和视觉（天高、渚清、沙白、鸟飞）两个角度，勾勒出苍茫萧瑟的秋景，奠定了全诗悲凉的基调。颔联将画面骤然放大，以”无边落木”和”不尽长江”形成时空对举——落叶的凋零与江水的永恒形成强烈对比，以壮阔之景衬深沉之悲，手法独到。
   后两联的抒情艺术：颈联是全诗情感的核心，“万里""悲秋""常作客""百年""多病""独登台”十四字含八层悲慨，将身世之悲层层叠加至极致，情感密度在七律中极为罕见。尾联以”繁霜鬓”和”停酒杯”两个细节收束，以具体小事传深沉大悲，以无言收束胜过万语千言。
   总体评价：全诗四联全部对仗而毫无板滞之感；前两联景中寓情，后两联情不离景，情景交融达到极致；情感从含蓄到爆发再到无言，跌宕有致——这正是”沉郁顿挫”的典范。
   评分要点：① 分别分析前两联和后两联（各4分）；② 有总体评价（2分）；③ 语言准确规范。

10. 答案：
    “悲秋”在《登高》中的具体表现：首联以”猿啸哀”点出秋季特有的悲音（郦道元”巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”）和”渚清沙白”的秋日萧瑟之景；颔联以”落木萧萧下”直接描绘秋天的标志性景象——万木凋零；颈联”悲秋”二字直接点题，将自然之秋与人生之秋交融。
    深刻之处在于：① 杜甫的悲秋不止于个人感伤，而是将身世之悲（万里漂泊、老病孤愁）与家国之忧（国家多难、时局动荡）融为一体，使悲秋具有了社会历史的内涵；② 通过时空对举（落叶与江水的对比），将悲秋提升到生命短暂与天地永恒的哲学高度；③ 对比传统悲秋诗（如宋玉《九辩》的”贫士失职而志不平”），杜甫以具体可感的登高场景和层层叠加的悲慨，将”悲秋”这一文学母题推向了前所未有的深度和广度。
    评分要点：① 点明诗中悲秋的具体表现（4分）；② 分析深刻之处，至少两个层面（4分）；③ 如有横向比较加分（2分）。

比较阅读

11. 答案：

比较维度	李白《梦游天姥吟留别》	杜甫《登高》
体式	古体诗（以七言为主，不受诗律限制）	七言律诗（格律精严，四联对仗）
情感表达方式	借梦境的浪漫想象间接表达，最后直抒胸臆	登高即景，由景入情，情景交融
核心情感	对权贵的不屑，追求精神自由的豪情	身世之悲与忧国之痛，沉郁悲凉
情感走向	由低沉到昂扬：“安能摧眉折腰事权贵”	由含蓄到爆发再到无言：“潦倒新停浊酒杯”
意境特点	奇幻瑰丽，迷离惝恍	苍茫阔大，萧瑟悲壮
结尾方式	豪言壮语，喷薄而出	细节收束，以轻收重

两首诗虽然都表达了对现实的不满，但李白选择了一种超越的、浪漫的方式（梦游仙境，不与权贵为伍），而杜甫选择了一种直面沉痛的、现实的方式（登高远望，悲从中来）。这恰好体现了李白的”诗仙”飘逸和杜甫的”诗圣”沉郁两种截然不同的诗歌风格。
评分要点：① 至少从三个维度进行比较（6分）；② 有具体诗句支撑（2分）；③ 有风格层面的总结（2分）。

写作迁移

12. 答案示例：

    从《登高》看杜甫的沉郁顿挫风格

    杜甫的《登高》是”沉郁顿挫”风格的典范之作。“沉郁”首先体现在情感的多层叠加。首联以六大意象铺垫悲凉，颔联以壮阔之景反衬深沉之悲，颈联十四字含八层悲慨，将身世之悲与家国之忧层层堆叠，使全诗的情感密度达到了七律的极致。

    “顿挫”则体现在情感发展的曲折跌宕。首联含蓄写悲，颔联在壮景中暗含深悲，颈联陡然爆发为直抒胸臆，尾联又以”停酒杯”的小事轻轻收住。四联之间的情感起伏犹如一波三折，张弛有度，悲而不弱，沉而有骨。

    这种”沉郁顿挫”的风格，源于杜甫将个人命运与国家命运紧密相连的”诗史”精神。他不是为一己之痛而悲，而是将”万里""百年”的个体苦难放在时代的宏大背景中，使《登高》成为了一曲穿越千年的深沉悲歌。

评分要点：① 紧扣”沉郁顿挫”展开（5分）；② 结合具体诗句分析（3分）；③ 语言流畅，有自己的见解（2分）。

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版本记录：v1.0，2026年7月6日初版。